有一種觀點(diǎn)認(rèn)為，兒童畫畫就是要讓兒童自由自在地畫畫，成人的任何干涉都是錯(cuò)誤的。甚至于在兒童繪畫的課堂上，夸張到談“技巧”色變的地步。如果是這樣，那么學(xué)畫的“學(xué)”字意義在哪里？而作為老師，我們“教”的意義又在哪里？在我們這個(gè)行業(yè)，常常有老師困惑于這點(diǎn)。

      對(duì)此，作為常年在美育第一線調(diào)研的燕一老師認(rèn)為，技法灌輸當(dāng)然不可取，可是一味地回避談技巧，同樣存有弊端。如果說前者的問題在于，被枯燥的技巧練習(xí)消磨了孩子畫畫的樂趣和對(duì)藝術(shù)的原真感知，那么后者的問題在于，兒童在成長(zhǎng)的過程中，因?yàn)榈貌坏揭龑?dǎo)和進(jìn)步，自己把繪畫的熱情消磨了，把對(duì)藝術(shù)的感知也消磨了。

      事關(guān)教育方向是否正確，于是，我們對(duì)燕一老師做了一次深入訪談，希望將這類問題能談得透徹一些。

      答：藝術(shù)家們之所以說，要向孩子學(xué)習(xí)畫畫，他們的意思其實(shí)是說，要像孩子一樣保持童年時(shí)代觀察世界的那種新鮮感和好奇心，并且真實(shí)地不被羈絆地表達(dá)出來(lái)。藝術(shù)創(chuàng)作的境界，有三個(gè)階段，看山是山，看山不是山，看山還是山。兒童畫處于第一個(gè)境界，山在他們眼里，有著最原始的美感；成人畫處于第二個(gè)境界，山應(yīng)該是被取舍、加工了的畫面，和現(xiàn)實(shí)的山有一定的距離；藝術(shù)大師的畫處于第三個(gè)境界，山還是那座山，但是天然帶有造型、色彩、渲染等等的藝術(shù)原理，感悟到天成的藝術(shù)美感。人的藝術(shù)是從對(duì)世界的觀察中來(lái)的，所以就算學(xué)到了再多眼花繚亂的技法、理論，但也不要忘記回歸到最初，像孩子一樣的對(duì)世界的感知。     

      問：兒童繪畫的課堂上，度的把握很重要，你是怎么做到讓你的教學(xué)有效果，但又不干涉孩子畫畫自由的？

      答：舉個(gè)例子吧，葵里ART1小班課堂上有個(gè)孩子，比別的孩子要小大半年。和別的孩子相比，她的繪畫能力就有點(diǎn)跟不上，畫畫時(shí)沒有主見，不知道怎么畫。那么，老師就從讓她自己挑選顏色開始，喜歡哪種顏色，就用哪種顏色畫出第一筆，第二筆，接下來(lái)就好辦了。現(xiàn)在她畫畫已經(jīng)有了自己的觀念，會(huì)自己配色，尤其喜歡粉嫩的色系。這就和孩子的主觀情緒、喜好甚至性格相關(guān)了，老師一般不會(huì)干涉她懟用色的選擇。孩子能大膽地開始表達(dá)自己，這就是最明顯的進(jìn)步。

     讓孩子們從“愛畫畫”進(jìn)步到“會(huì)畫畫”，從對(duì)美的“無(wú)知”變成對(duì)藝術(shù)的“自覺”，這是我們的追求。      

      問：很多孩子報(bào)畫畫班，其實(shí)都是“三分鐘熱度”，你怎么讓孩子保持住這種熱度？

      答：孩子們對(duì)畫畫的新鮮感會(huì)幫助他們對(duì)畫畫產(chǎn)生興趣，而畫畫本身也是一種好玩的游戲。我們要做的，其實(shí)是把這種熱度、興趣培養(yǎng)成更高級(jí)一些的藝術(shù)敏感，變成他們自身的一種素養(yǎng)。比如有個(gè)孩子，個(gè)性有點(diǎn)小毛躁、小犟脾氣，剛來(lái)畫畫的時(shí)候常常坐不住。但是我們?cè)谒@個(gè)年齡階段，課堂上會(huì)盡可能多地安排他們體驗(yàn)各種繪畫材料，用盡可能多的方式來(lái)作畫，這些設(shè)計(jì)充滿了趣味，所以這個(gè)孩子始終能保持興趣來(lái)做這件事，并逐漸養(yǎng)成有始有終畫完的習(xí)慣，連心都靜了不少。這就是一個(gè)循序漸進(jìn)的過程。