1.現(xiàn)實主義 realism
現(xiàn)實主義是一個被廣泛運用的藝術(shù)概念，泛指藝術(shù)對于自然的忠誠。而在藝術(shù)史中，狹義地指一場十九世紀中后期起源于法國的藝術(shù)運動，主張以準確觀察為基礎(chǔ)，表現(xiàn)普通民眾以及他們的日常現(xiàn)實生活。正如它的創(chuàng)始人之一，法國畫家?guī)熵悹査f——“我不會畫天使，因為我從沒有見過他。
米勒，《拾穗》，1857
2.印象派 impressionism
印象派起源于1860年代的法國，因莫奈的畫作《印象?日出》而得名。它拋棄了古典藝術(shù)“繪畫中最重要的就是線條”的告誡，著重于展現(xiàn)光影的改變而否定輪廓。不過，這幅漫畫里的人物的輪廓模糊，色彩由一個個小點組成，更像是修拉創(chuàng)立的點彩畫派（pointillism）。它通常被歸為新印象派（neo-impressionism）或者后印象派（post-impressionism）。（在西方藝術(shù)語言中，“后”意味著“反”，說修拉是印象派會讓人家不高興的）。這種畫法以光譜中的原色為理論依據(jù)，將細小的原色斑點分布在畫布上，而通過觀察者的眼睛調(diào)和色彩，是一種相當(dāng)Geek的技巧.
修拉，《大碗島星期日的下午》，1886
5.表現(xiàn)主義 Expressionism
表現(xiàn)主義自20世紀初從德國興起，與法國的野獸派幾乎同時出現(xiàn)。在作品中，藝術(shù)家著重表達內(nèi)心的情感，尤其是恐懼，焦慮等負面情感，對現(xiàn)實往往扭曲和抽象化。實話說，沒有辦法概括出表現(xiàn)主義的一些標(biāo)志性的繪畫特征。比如，表現(xiàn)主義既可能像野獸派那樣運用奔放的色彩，也可能在抽象主義的范疇純粹運用色塊與線條。
蒙克，《吶喊》，1893
6.立體派 Cubism
立體派是20世紀初在法國興起的藝術(shù)流派，代人物是畢加索和布拉克。正如漫畫中展現(xiàn)的一樣，它的典型特征就是將事物還原成一個個立方體來表現(xiàn)。
畢加索，《彈曼陀鈴的少女》，1910
7.未來主義 Futurism
發(fā)源于意大利的藝術(shù)思潮，強調(diào)對科技、工業(yè)化等元素的表現(xiàn)。在《漫畫》中，蒼蠅拍揮舞時的一系列痕跡都定格在畫作上，體現(xiàn)了未來主義表現(xiàn)運動軌跡的特點。這幅《系著皮帶的狗》是意大利畫家巴拉根據(jù)穆布里奇研究運動的多次曝光攝影作品而畫成。畫中的婦女的腳、裙擺、狗、鏈條……這些運動的系列凝固在同一張畫幅中，給人以運動感。
巴拉，《系著皮帶的狗》，1912
8.抽象主義 Abstract art
準確來說，抽象主義只是一種風(fēng)格樣式，和“具象藝術(shù)”相對。它拋棄了對外在物的再現(xiàn)，純粹運用線條，色彩等基本要素。之后提到的至上主義、行動繪畫、極少主義，都帶有鮮明的抽象特點。而如立體主義和超現(xiàn)實主義，雖然同樣令人費解，但因為仍然保留了一些可以辨析的形象而不屬于抽象主義。《漫畫》中的風(fēng)格感覺和俄羅斯畫家康定斯基所運用的一些元素類似。但他通常被歸為表現(xiàn)主義畫家。風(fēng)格派的領(lǐng)袖，荷蘭畫家蒙德里安也是抽象主義風(fēng)格。
康定斯基，《構(gòu)成第8號》，1923
9.達達主義 Dadaism
叛逆、虛無、破壞一切……達達主義這個流派就和它的名字（據(jù)說是一群人在詞典中隨便翻出來的一個詞）一樣，追求偶然和無意義。在法國藝術(shù)家馬塞爾?杜尚的手里，把小便器放到展覽館，就是一件雕塑——《泉》；在《蒙娜麗莎的微笑》上添上兩撇胡子，就又是一幅名作——《L.H.O.O.Q.》。（創(chuàng)作“杜甫很忙”的同學(xué)早生一點說不定也能創(chuàng)作一個流派？）《漫畫》是由一張張碎片拼接起來的圖形，這是達達主義傳到德國后發(fā)揚的一種名為照片蒙太奇（photomontage）的手法，也就是將從雜志、報紙等剪下來的圖片和文字，重新拼貼起來。
漢娜?霍克，《用達達餐刀切除德國最后的魏瑪啤酒肚文化紀元》，1919
10.至上主義 Suprematism
至上主義是俄羅斯的一個抽象繪畫流派。想知道它的風(fēng)格是怎樣的，就來欣賞下他的創(chuàng)始人馬列維奇的一個非常、非常、非常、讓人、覺得、坑爹的作品——《白色底上的黑色方塊》。
馬列維奇，《白底上的黑色方塊》，1913
后來，他又創(chuàng)作了一幅畫，叫做《白色上的白色》。注意一下這個白色方塊是有一定角度傾斜的，是不是感覺繪畫元素豐富了很多呢？
馬列維奇，《白色上的白色》，1918
11.形而上主義 Metaphysics
形而上主義緊隨未來主義，但兩者有著截然不同的藝術(shù)主張。當(dāng)未來主義歌頌機器文明的科技成就，極力否定過去時，形而上派則懷念意大利古典藝術(shù)成就，追求繪畫的哲學(xué)意味。形而上畫派的作品充滿一種描繪冷漠孤寂的神秘感和夢幻效果，表現(xiàn)出物體超越時空的性質(zhì)，可以說是超現(xiàn)實主義的先驅(qū)。
契里柯，《海克特和安德洛瑪刻》，1917
12.超現(xiàn)實主義 Surrealism
長著蒼蠅翅膀的奶牛，人嫁接到樹干上，蒼蠅拍伸出一個抽屜——漫畫集成了一系列現(xiàn)實中不可能存在的“超現(xiàn)實”。超現(xiàn)實主義是起源于法國，盛行于1920年代的藝術(shù)流派，以潛意識和超越現(xiàn)實的夢幻為創(chuàng)造源泉。
達利，《記憶的永恒》，1931
13.行動繪畫 Action painting
這是二十世紀40年代中期出現(xiàn)在紐約的畫派，也稱抽象表現(xiàn)主義（Abstract Expressionism），強調(diào)創(chuàng)作的自發(fā)性，隨機和無意識。《漫畫》中只是幾筆潑灑的黑色顏料，仿佛是蒼蠅拍揮舞的痕跡。抽象表現(xiàn)主義的創(chuàng)始人波洛克就是用潑灑，滴濺，甩動等方式作畫，有時也用沙子、鐵釘和碎玻璃等非同尋常的工具摻著顏料在畫布上摩擦，創(chuàng)造出縱橫交錯的抽象圖案。這幅由他創(chuàng)作的《第5號》，可能是歷史上最貴的一幅畫，曾經(jīng)成交價格1.4億美元。
波洛克，《第5號》，1948
14 波普藝術(shù) Pop art
“波普”即是“流行”（Popular）的縮寫，也是“棒棒糖”（lollypop）的口語詞。1950年代發(fā)源在英國，于美國興起的藝術(shù)運動。長久以來，包括報紙的插圖、流行音樂、廣告、漫畫、偵探小說，這些能夠以粗淺的形式和惡俗趣味贏得普通人歡心的大眾文化，卻不是社會藝術(shù)的主流。波普藝術(shù)則試圖擁抱流行和通俗藝術(shù)，把它們搬進藝術(shù)館中。
理察?漢密爾頓，《究竟是什么使今日家庭如此不同、如此吸引人呢？》，1956
15.極少主義 minimalism
正如它的名字一樣，極少主義是一種簡化到極致的抽象藝術(shù)流派。它主張只使用極少的色彩和形象，也叫做ABC藝術(shù)、直接藝術(shù)等。它和其他抽象藝術(shù)的區(qū)別在于，極少主義的作品不再是情感和思想的載體，它傳達的是純粹的形式，純粹的媒介。所以，即使是同樣一塊顏色方塊，放到至上主義、抽象表現(xiàn)主義和極少主義的藝術(shù)家眼中，表達的含義也是不一樣的。
諾蘭德，《橋》，1964
